I över 30 år har Tomas Andersson Wij, sångare, låtskrivare, journalist, skrivit musik och turnerat genom Sverige, senast i den uppmärksammade långturnén Kyrkorna. Sedan debutalbumet Ebeneser, döpt efter hans barndoms kyrka, har brottningen med barndomsguden, motståndet mot de tvärsäkra svaren och det existentiella frågorna följt honom genom karriären. Som en av landets mest uppmärksammade textförfattare och berättare, med melodier som fastnar och en karaktäristisk röst, har Tomas Andersson Wij fått en stor lyssnarskara och hela sju grammisnomineringar samt tilldelats både Evert Taubes-stipendium och Nils Ferlins trubadurpris.

Tomas har även medverkat i TV4:s Så mycket bättre, gjort det uppskattade SVT-programmet Tomas Andersson Wij spelar med och på senare år drivit podcasten Hundåren, där han intervjuar artister om deras tuffaste perioder i karriären. Som skribent har Tomas Andersson Wij jobbat i SvD, Pop och Nöjesguiden under 1990-talet och i mitten av samma årtionde var han redaktör för TV-programmet Knesset på ZTV. Han har varit redaktör för antologierna Solidaritet (1998) och Boken om Recovery (2002) och var med att ge ut den minnesvärda tidskriften Von Oben. 2025 debuterade Tomas Andersson Wij som författare med Gud är inte plåstret, den trettonde fristående delen i serien Ärkebiskopens fastebok.

Andreaz Hedén, pianist och kompositör, och sedan tidig ålder formad av jazzpianister som Bill Evans, Keith Jarrett, Bobo Stenson. Han har ständigt utforskat nya musikaliska horisonter, inklusive improvisation, modern klassisk musik, kyrkomusik, ambient och indiepop. Han har varit involverad som musiker och arrangör i ett flertal konstellationer och inspelningar med artister från olika traditioner och har spelat med Tomas Andersson Wij under den stora turnén Kyrkorna.

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Välkomna till traditionsenlig adventskonsert med Sigtuna Sångensemble under ledning av Greger Fellin. Årets gästartist är den internationellt hyllade Peter Asplund, en av Sveriges främsta trumpetare – ”A fantastic musician who always plays straight from the heart”. Han har gjort åtta cd i eget namn, nominerats till Grammis och fått Jazzsveriges främsta utmärkelse Gyllene Skivan för både Lochiel’s warning och Asplund meets Bernstein. Han har också varit en central medlem av Sveriges främsta storband under en lång rad år, Tolvan Big Band och Stockholm Jazz Orchestra, och tillsammans med saxofonisten Magnus Lindgren leder han också Blue House Jazz Orchestra, Stockholms konserthus egna storband. Idag är jazzartisten Peter Asplund främst solist med trior, storband, sinfoniettor, blåsorkestrar och körer. 2007 gjorde Peter Asplund debut som jazzsångare i swingens fotspår av Frank Sinatra och Mel Tormé. Genom åren har Peter Asplund hunnit med att spela med de flesta stora svenska musiknamnen och en imponerande skara i den internationella eliten.

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Alf Carlsson är en internationellt uppmärksammad jazzgitarrist, vars solodebut ”Lights” (2023), har fått mycket uppmärksamhet i svenska och internationella medier. Han har även vunnit ”Best jazz album of the year 2024” tillsammans med det internationella projektet Alf Carlsson / Jiří Kotača, en motsvarande grammis i Tjeckien. Till Sigtunastiftelsen kommer Alf med sin svenska kvartett, starkt inspirerat av modern jazz och svensk folkmusik i en unik kombination. “Within the first minute, the listener is drawn in by the rich sound of Carlsson’s guitar, his honesty and technical proficiency, the ominously dark harmony and the refreshing recontextualization of a folk-tinged melody.” – Jazzguitar today.

Alf Carlsson – gitarr, Samuel Löfdahl – bas, Anton Dromberg – piano, Hannes Sigfridsson – trummor

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Välkommen på en intim konsert med den kritikerrosade och flerfaldigt grammisbelönade artisten Frida Hyvönen – ensam med en flygel. Frida Hyvönen från Robertsfors i Västerbotten tillhör våra främsta singer-songwriters med stor litterär känsla. Som artist är hon lekfull, personlig och unik, ofta med det storslagna uttrycket nära till hands, vackert och fult, nära och sann. Hon har jämförts med både Turid, Edith Piaf, Carole King och Laura Nyro. Hon albumdebuterade 2005 med Until Death Comes. Två ytterligare engelskspråkiga album följde samt två specialutgåvor. 2016 bytte Frida till det svenska språket med albumet Kvinnor och barn, som vann två Grammis i kategorierna Årets textförfattare och Årets kompositör. 2021 släppte hon ett nytt album på engelska, Dream of Independence. Sedan dess har hon fortsatt breddat sitt eget artisteri som singer-songwriter med att komponera musik till pjäser och dansföreställningar och tonsatt poesi av Sonja Åkesson. Våren 2024 gjorde hon den hyllade föreställningen Make me an instrument på Orionteatern. Våren 2027 är Frida Hyvönen aktuell med en ny platta och vi får bland annat höra material från den ikväll.

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Magnus Lindgren är en Sveriges mest framstående musiker på tenorsaxofon, flöjt och klarinett, känd för sitt ständiga utforskande av nya musikaliska vägar. Magnus Lindgren är en kosmopolitisk artist och världsmedborgare utan geografiska gränser. Han har blivit nominerad för två amerikanska Grammy för albumet Bird Lives och har vunnit flera priser, inklusive en Grammis men nominerats flertalet gånger. Lindgren har samarbetat med många kända både svenska och internationella artister och utmärker sig även som en skicklig arrangör som kan skapa nya dimensioner i olika musikaliska genrer. Som musiker och kompositör bär Magnus en vision att kontinuerligt utforska de obegränsade möjligheterna. Det här är ett arbetssätt som även utforskades av hans förebilder Miles Davis och Quincy Jones som båda grävde djupare in i den universella musikvärlden. Oavsett om det är en liten jazzensemble, ett storband, kör, symfoniorkester, svenska folkmelodier eller brasilianska sambarytmer, har Magnus gjort det till ett mål att bibehålla en lekfull attityd plus improvisation som verktyg som han använder för att gå in och ut i olika musikaliska ramverk. Musik är världens språk och hela världen är hans arbetsfält.

Denna kväll har vi den stora glädjen att presentera Magnus Lindgren på Sigtunastiftelsen med sin kvartett Magnus Lindgren Jazz By Four:

Magnus Lindgren: saxofon, tvärflöjt, klarinett och loopstation.

Daniel Karlsson: piano

Josef Karebäck: bas

Robert Ikiz: trummor

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Nils ”Nisse” Landgren, trombonist och sångare, är en av Sveriges mest internationellt etablerade musiker. Den folkkära, mångsidige trombonisten, sångaren och bandledaren har gjort det mesta med de flesta och bidragit till att berika musiklivet som få andra, såväl på hemmaplan som internationellt. Med sin karakteristiska röda trombon – ”Mr Red Horn” – och sitt personliga uttryck rör han sig obehindrat mellan jazz, funk, soul, storbandsmusik och svensk folkmusik. 2026 fyller Nils Landgren 70 år, vilket han firar med ett antal jubileumskonserter i Sverige och internationellt.

Ikväll får vi lyssna på Nils Landgren tillsammans med den framstående sångerskan Ida Sand och supermusikerna Niklas Fernqvist bas och Per Lindvall trummor på Sigtunastiftelsens utomhusscen i Sigtuna.

Nils Landgren spelade med artister som Björn Skifs, Thad Jones och ABBA innan han påbörjade sin solistkarriär och har sedan grundandet 1992 varit frontman för sin hyllade ensemble Nils Landgren Funk Unit. Han är en flitig studioartist och har medverkat på över 500 plattor sedan det första soloalbumet från 1984. Sedan debuten har Nils Landgren varit involverad i många olika sorters musikprojekt; jazz och rock, soul, hip hop och storband, och samarbetat med stora internationella stjärnor som The Crusaders, Eddie Harris, Bernard ”Pretty” Purdie, Wyclef Jean och Herbie Hancock. Nils Landgren är bland mycket annat också konstnärlig ledare för Jazzradion i P2 Sveriges Radio.

Ida Sand är en framstående sångerska och pianist som är känd för sin uttrycksfulla röst i gränslandet mellan soul, jazz och pop. Hon har både en svensk och internationell karriär, framförallt i Tyskland, och har släppt flera soloalbum på det tyska skivbolaget ACT. Nils Landgren och Ida Sand har ett långvarigt och etablerat musikaliskt samarbete sedan Ida Sands skivdebut på Nils Landgrens Christmas with my friends 2006. Ida Sand har jobbat med några av Sveriges älskade artister som Carola, Bo Sundström, Jerry Williams, Christian Walz, Lisa Nilsson, Orup, Viktoria Tolstoy med flera.

SCEN: Friluftskyrkan på Sigtunastiftelsen

Samverkan med Sigtuna event

BOKA  BILJETTER

Konsertbiljett 350 kr 

Konsert och kräftskiva i Rosengården1145 kr pp

Konsertpaket med kräftskiva och övernattning 2145 kr pp

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Berättar- och musikföreställningen Irrbloss gestaltar amerikaemigranten Signe Aurells berättelse. Berättelsen är en helt annan än den välkända, fiktiva berättelsen om Karl-Oskar och Kristina. Signe (1889-1975) lämnade på egen hand Sverige 1913 för att söka lyckan i USA, där hon arbetade som tvätterska och politisk skribent – samtidigt som Joe Hill dömdes för mord. Signe gav även på egen hand ut den språkligt glödande diktsamlingen Irrbloss (på svenska 1919), en slags kvinnlig Dan Andersson. Signes hittills okända dikter handlar om hennes hemlängtan och om arbetares och kvinnors kamp för en ljusare framtid. Aurells diktsamling Irrbloss har tonsatts av artisten Maja Heurling och musikern Ola Sandström och Maja har i berättelsens form gestaltat hennes öde i en rosad berättar- och musikföreställning. Skivan Irrbloss nominerades till Manifestpriset 2020 i kategorin Visa och tog dem på turné i USA 2022 i svenskbygderna. Signe Aurell har också uppmärksammats av Maja Heurling i SR:s Snedtänkt med Kalle Lind. Ikväll får vi ta del av denna bortglömda kvinno- och emigranthistoria: ”Helt underbara sånger! Att de här dikterna når oss på så långt avstånd i tiden gör mig alldeles matt.” – Göran Greider

Medverkande: Maja Heurling, artist, låtskrivare och scenpedagog, har även gjort föreställningar om Moa Martinsson och Evert Taube, där fokus är det sceniska experimentet, det existentiella djupet och en kompromisslös relation till text. Med sig har hon Ola Sandström, gitarr och sång, hyllad gitarrist, artist och musiker som förutom egna visor skrivit uppmärksammade tonsättningar av flera svenska poeter och mottagit Olle Adolphsonstipendiet.

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Loney dear tillhör våra stora musikartister. Loney dear är sångaren, låtskrivaren och multiinstrumentalisten Emil Svanängens egenartade musikprojekt där klassiskt låtskrivande möter komplexa produktioner. Peter Gabriel har utnämnt honom till Europas svar på Brian Wilson. Hans genombrott kom med Loney, Noir (2007), vilket ledde till en kontraktsskrivning med det ikoniska Seattle-skivbolaget Sub Pop, följt av en release på det legendariska Parlophone – ett skivbolag med ett arv av musikalisk innovation med artister som The Beatles. Så småningom fann han ett hem på Real World Records, Peter Gabriels visionära skivbolag, där han släppte sitt självbetitlade album Loney Dear 2017 – en återintroduktion som bekräftade hans plats som en av de mest vitala och kompromisslösa rösterna inom europeisk musik.

Kritiker från Pitchfork, The Guardian, BBC och The Quietus, som har hyllat musiken som ”gudomligt orkestrerad”, ”känslomässigt transcendent” och ”gränsande genial”. Loney dears liveframträdanden är lika särpräglade – allt från solouppsättningar med loopar till fullständiga symfoniska samarbeten. Oavsett om det är på en vindsvåning, i en katedral eller i en konsertsal, omformas musiken varje gång, formad av Emil Svanängens noggranna uppmärksamhet på ton, textur och emotionell närvaro. En unik röst, ett oberoende sinne och en kompromisslös konstnärlig vision – Loney dear fortsätter att uppta en sällsynt plats i modern musik.

Ikväll får vi höra Emil Svanängen i trio med Mattias Ståhl, vibrafon, Emanuel Lundgren, elektronika, och Josefin Runsteen, slagverk och violin.

Emanuel Lundgren, elektronika, har länge spelat med Emil Svanängen och är också Loney dears producent. Han jobbar även med andra projekt inom elektronika och elektronisk musik, som vakentimmar och RO-E, liksom som producent. Emanuel Lundgren är känd som grundare och frontfigur i indiepopbandet I’m from Barcelona.

Mattias Ståhl, vibrafon, är en av Europas främsta på sitt instrument och har släppt flera skivor med sin egna trio Ståhls trio. Han har också spelat duo med Georg Riedel, med Loney Dear, Koop, Per Texas Johansson och barnkonserter – Jazz på Pippis vis – med Sarah Riedel, Viktor Skokic, Thomas Backman och Jon Fält liksom i många andra konstellationer.

Josefin Runsteen, violinist, slagverkare och improvisatör, har gjort sig känd som en av Sveriges mest mångsidiga musiker – lika hemma på den klassiska scenen som i fria, experimentella sammanhang. Med sin bakgrund som både violinist och trummis rör hon sig obehindrat mellan klangvärldar, och i hennes musik möts pulserande rytmik, melodiska fragment och stilla, nästan meditativa ljudlandskap. Josefin Runsteen har samarbetat med artister och ensembler som Bill Frisell, Jason Moran, Adrianne Lenker, Feist, Frank Ocean, Fire! Orchestra, Sven Wunder, Goran Kajfes, Per ”Texas” Johansson, Ane Brun, Mariam the Believer, Göteborgs Operan, Göteborgs Symfoniker, Sveriges Radios Symfoniorkester.

Boka gärna middag i samband med konserten.
Restaurangen öppnar 17.00 www.sigtunastiftelsen.se ”BOKA BORD”

Har du bokat hela kulturhelgspaketet är dina måltider redan inbokade.

Filed under: by Sofia Af Geijerstam
No Comments »

Jazz, folkmusik, indiepop, klassiskt eller visa. På Sigtunastiftelsens musikscen blandas genrer och stilar till spännande musikaliska möten. Allt från stora konserter i Friluftskyrkan till intima spelningar i biblioteket. Varmt välkomna.

Sigtunastiftelsen är en kreativ musikscen där dessa olika genrer ges utrymme för gränsöverskridande möten. Vill du veta mer om vår musikscen eller kanske medverka som musiker?

Hör gärna av dig till vår kultur- och bibliotekschef Anders Claesson på  anders.claesson@sigtunastiftelsen.se

Filed under: by gabriella
Kommentarer inaktiverade för Musik